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ハイドン（１１） |
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グッキー
(59)投稿日：2003年10月30日 (木) 00時55分
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ハイドンは自分が競馬で勝ったかどうか書いていない。少しぐらい賭ける
余裕はあったはずである。ザロモンが約束したように、ロンドン行きは極めて
金銭的に有利であったからだ。あまり有利であったため、彼はロンドン再訪の
誘惑に駆られ、そして実際に１７９４年初め再訪して１７９５年８月１５日まで滞在した。
第２のロンドン訪問からウィーンに帰ってみると、エステルハージ家は新しい当主に
なっていた。アントン候は死去し、新当主ニコラス候２世はオーケストラを復活して、
主として教会礼拝時に使いたいと思った。ハイドンはこの職務を引き受け、一連の
大ミサ曲を作ったが、それ以外では自分の自由になる時間をふんだんに持っていた。
彼がオーストリア国歌を作曲したのは、こうした時期であった。彼は英国国歌
『神よ国王を救い給え』の威厳と簡潔さに感銘を受け、オーストリアも同様の
国歌を持つべきであると決意した。この問題は宮廷で討議され、宮内長官が詩人
レオポルト・ハシュカに愛国的な歌詞を書くよう委嘱した。その結果生まれたのが
『神よ、フランツ皇帝を救い給え』であり、ハイドンはこれに曲を付けた。１７９７年２月１２日、
この国歌はウィーンおよび各州の全劇場で歌われた。同年末にハイドンは
『弦楽四重奏曲ハ長調』（作品７６の３）の変奏部にこの主題を用いたため、
この曲はたちまち『皇帝カルテット』というニックネームを与えられた。
１８０２年にハイドンは職務を解かれた。彼はオーストリア最高の名士の一人
として、ウィーンで静かに暮らした。妻は１８００年に死んだ。晩年のハイドンは
病気に苦しみ、それまでどこも痛くなったことがなく、重病に罹かったことが
ない彼が病床にずっと臥す身となった。リューマチで足が腫れて、苦痛で歩けなく
なった。ヨーロッパ音楽界の巨匠ハイドンは、家の中で座っているのを好み、訪問客に
会いたがった。１８０９年５月３１日に彼は死んだ。最後の音楽的行動は、死ぬ一両日前に
ピアノに向かって、オーストリア国歌を三度弾いたことであった。伝えられる最後の
言葉は「子供たちよ喜べ。私は健康だ」であった。葬式ではモーツァルトのレクイエムが
演奏されたが、ハイドンは喜んだことであろう。
ベートーヴェン以前の多くの作曲家と同様、ハイドンは１９世紀中ずっと影が
薄かった。ロマン派は少なくともモーツァルトには関心を抱き、彼の『ドン・ジョヴァンニ』は
心情的にロマン派とそれほど隔たってはいなかった。しかしハイドンの作品は『四季』と
『天地創造』、それに時たま交響曲が演奏されるだけで、それ以外はほとんど演奏会に
かかることがなかった。ハイドンの真価が再確立されるのは、第一次大戦後の
古典主義の復活と、第二次大戦後の古典派とバロックの驚くべき再生を待たなければ
ならなかった。それまで彼は、主として教科書中の人物として尊敬されていただけ
であり、コンサート番組では百以上もある交響曲のうちの数曲（わずか６曲ほど）、
室内楽番組では一握りの弦楽四重奏曲、ピアノ・リサイタルでは『ヘ短調変奏曲』と
『変ホ長調ソナタ』の二作品で代表されるにすぎなかった。ところが突然、ハイドンが
いかに重要な創造者であり、発明家であったかという認識、彼の作品がいかに活力と
創意に満ち、すばらしいものであるかという認識が生まれたのである。
ハイドンが次々につくり出した作品のうち、１７８０年代初期以降のものには、
意外にもほとんど変化が見られない。つまり個々の作品を取ると違っていても、
どの作品もすべて、大体同様の方法で活力を与えられている、ということである。
その方法とは、純粋で完全なテクニック、楽観的な感情、明確な設計、男性的な旋律、
驚くほど豊かな和声の織りなす模様、作品に漲る純粋な喜びの気分などである。
ロココの形跡はなく、最も純粋な形の古典主義であって、その音楽は規模が大きく、
情緒的にもつれたところも、複雑なところもない。感情や情熱に欠けているわけでは
ないが、常に受けるのは躍動感である。これは交響曲、室内楽曲、ミサ曲、二つの
偉大なオラトリオのすべてについて言えることである。また二大オラトリオ『四季』と
『天地創造』はいずれも、音楽による最も魅力的な自然描写に満ち溢れている。
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